走四方,舞出中国舞蹈更广阔的天地

2005年5月28日,中国舞网进行了第二次QQ群讨论,讨论的主题是“关于舞蹈采风现状的思考”会议主持大武和舞网会员轻舞风姿,记录大武。

来源:《中国艺术报》作者:乔燕冰0

会议开始时,由轻舞风姿提出了这次讨论的主题:“舞蹈对演员来说较为重要的是二度创作,也就促使不同地域的舞者进行舞蹈采风来弥补自身的不足;50年代再度兴起的民间舞蹈采风和向民族、民间艺术学习,正是‘秧歌运动’和‘边疆舞’在新时期的延续与深入;另一股力量,则主要来自‘戏曲舞蹈’和其它传统艺术;那么现在舞蹈演员们对舞蹈采风又是怎么进行和理解的了?”大家就此展开的讨论。

走四方,舞出中国舞蹈更广阔的天地

一时间大家讨论热烈,大家各自发表了自己对采风的建解。讨论进行半小时之后,大家对于采风的范围和内容展开的讨论,其中有会员提出了“采风有针对性的采风和漫无目的的采风”一部分人认为:针对某个特定舞蹈进行创作而进行的活动称之为采风,还有一部分人则提出:采风应无处不在。

——中国舞协“深入生活、扎根人民”采风创作活动五周年纪念演出在京举办

讨论进行到了九点左右,大家的讨论开始转入了现在如何采风的问题,大家对现在采风的不切实际,以及走过场现像进行了抨击,参加的讨论者都认为:采风不应该流于形式,而应切实的去做好每一项工作。讨论中,有会员将<云南印象>拿出来做为例证,<云>的成功就是杨丽萍深入生活,实实在在进行采风的结果。

古老的宣歌梦回阿里,悠扬的长调情系草原,激昂的铜鼓心牵壮乡……12月15日,由中国文联、中国舞协主办,中国文联舞蹈艺术中心承办的走四方——中国舞协“深入生活、扎根人民”采风创作活动五周年纪念演出在北京民族剧院亮相,或粗犷豪放、肃穆高亢,或温婉灵动、细腻柔美,荟萃了藏族、蒙古族、壮族等民族特色的12个舞蹈作品风格各异、特色鲜明,舞出天域舞风、马背精神和壮乡情怀,展现民族精神和时代风采。

整个讨论过程非常热烈,在有些问题的争论上一度达到了白热化的程度。大家仁者见仁,智者见智,不拘言辞,各抒己见,纷纷表达了各自对于舞蹈采风的观点和看法,整个讨论在十点左右结束,以下就是本次讨论整理的全过程:

中国文联主席、中国作协主席铁凝,以及白淑湘、冯双白、罗斌等中国舞协负责人,各全国文艺家协会、中国文联机关各部门、各直属单位负责人观看了演出。演出同时在中国舞协微信服务号“舞蹈plus”、中国舞协官方网站进行了网络直播。

中国舞网“关于舞蹈采风现状的思考”的讨论

去经历磅礴的河流山川,去触碰鲜活的民间生活,去亲近泥土芬芳的大地,去聆听温情的百姓声音……自2014年11月中宣部等五部委联合号召文艺工作者广泛开展“深入生活、扎根人民”的主题实践活动以来,中国文联、中国舞协组织动员广大舞蹈编导工作者,先后赴河北、海南、湖北、西藏、甘肃、江西、安徽、内蒙古、广西、青海等地采风创作。这其中,有舞者与人民一次次推心置腹的交流,有专家与创作者一轮轮毫不保留的探讨,有创作者之间一场场热烈真诚的讨论,有编导与演员一点点精益求精的打磨,有创意的灵光一现,有构思的百转千回,有困难的迎刃而解……5年的“深扎”创作,是执着前行的舞蹈人铿锵坚实的舞步,也让大众在2017年、2018年举办的相关展演上看到了他们的收获。

记录,整理:大武。

深入西藏生活获得灵感创作的《转山》《梦宣》《阿嘎人》《青稞》,走进内蒙古草原感悟牧民生活而得的《希格希日-独树》《老雁》《国家的孩子》《我们看到了鸿雁》,以及今年走进广西体味壮乡生活创作的《洞天》《大树底下好乘凉》《头巾》《欢乐颂》《藤缠树》,此次展演荟萃了“深扎”创作5年来的优秀作品,集结了来自北京、内蒙古、吉林等地多家高校、院团等单位,聚集了王玫、王舸、田露、谢飞、姚磊、刘小荷、吕梓民、杨畅、从帅帅、武宁、格林朗杰、格日南加、李飞、洛松丁增等活跃于当今舞坛的编导,把他们创作的题材丰富、手法多样的原创舞蹈作品,附以“深扎”创作的部分影像记录,向人民汇报,向新中国70华诞献礼。

壮壮 19:56:17

伴着轻快紧促的节奏,桌台前后,或围颈绕系,或结花挽扣,或随意搭挂,一条丝巾在四个时尚摩登的女人手上千变万化,像极了一场魔术,而这一表演不啻为以舞蹈语汇,演绎出今天现实生活中的女人从来都是“美丽的魔法师”这个不争的事实;而在作品结尾,借用大屏幕,脸上写满岁月旅痕的壮族阿婆也用自己稔熟的方式将手中的头巾包在头上,那头巾和那包系的方式,又何尝不是她质朴勤劳的一生的写照?由青年舞蹈家刘小荷、吕梓民编导的群舞《头巾》以现代而时尚的气质,用舞蹈为观众打开了昨天与今天、传统与当代、艺术与生活、真与美等多维思考空间。

CDMA手机为您报时:

刘小荷介绍,作品创意来自于她跟随中国舞协组织的“深扎”采风活动的广西之旅,“当我们走进广西百色市隆林各族自治县平班镇扁牙村时,并没有看到舞蹈,却听到了壮族山歌。我看到每个女人头上都包一个自己织的粗麻布头巾,头巾引起了我的兴趣,我让阿婆帮我演示一下包头的方法,她马上揭下头巾又迅速包好,这个他们长期劳作带遮阳功能的标志性头巾能否融入创作?能否与都市当代女性关联在一起?于是就有了这个作品。”吕梓民说,“就像我妈妈的衣服永远会占用了我家衣柜的2/3或4/5,永远有‘数不清’的围巾一样,我们就是想用当下快节奏生活中都市女性追求美的生活,与我们采风看到的壮族阿婆那样朴素淡然的生活两种极致的状态表现两个极端,完成一种现实的观照。更值得一提的是,中国舞蹈需要流量,需要IP,完成该舞蹈表演的达娃拉姆、袁媛、苏娅菲、刘小荷四位演员,皆为参与‘深扎’采风活动的中青年舞蹈编导及教师,也是自带流量的IP”。

现在北京时间8点整

从2018年“深扎”创作并于此次再现、表现牧民奉献大爱养育自然灾害受困孤儿的《国家的孩子》,到此次创作《头巾》,吕梓民感恩“深扎”给予他的莫大收获。“‘深扎’给了我们编创者一个明确的指向性,就是必须要深入生活和人民中去,必须要编出生活中的人和事。其实两次‘深扎’创作演出时都很疲惫,每天排练到凌晨两三点,我常会开玩笑说我真的是‘扎’到了骨髓里了,特别是这次有我的两个作品参演,感觉已经‘扎疼’了,但是不‘扎疼’的话,就没有这样的感受,就不会这么‘撕开’自己让作品去呈现,而且我们还要肩负使命,要让作品留下来,并且通过作品把创作态度摆出来,让别人看到和感受到,创作要去观照生活、来源于真实、来源于心灵感受,这是‘深扎’给予创作的一个最根本的基础。就像‘深扎’内蒙古的创作像是获得了内蒙古人民给我的一个大大的拥抱,‘深扎’点燃了我创作的热情,改变了我的创作态度,开启了我观照现实、并在现实中回望过去的视角,这将让我受益终生。”吕梓民说。

=大 武= 19:56:38

用泥巴在肚皮上描绘出人的眉眼唇舌,将带着福字的竹箩套在头上,以肚皮为面部、以头上竹箩为帽子,流传于广西西南边陲靖西近三千年历史的“矮人舞”形象活化于舞台之上,却又很不同。此次展演的总导演、北京舞蹈学院教授王玫编导的群舞《欢乐颂》,让人感受到鲜明的民族文化和壮乡人民天然质朴的情感。“‘深扎’走进壮乡,让我深深感受到那里的人民拥有我们都市人没有的那种单纯的快乐,那么简单、那么淳朴、那么美好,让人特别感动!我想将这种最本真的东西呈现给大家。”王玫感叹,“深扎”是要持续做下去的事,其更深层的价值和意义需要时间来慢慢沉淀,“这其中最根本的东西是我们怎么去看传统和现代,以现代反观传统,因为从舞蹈史感知的传统,和你真的下去看到的原生态可能完全不同。舞蹈教师杨志晓说得好:“‘深扎’的目的就是两个——‘艺术家向基层学习,同时反哺基层。’我们的‘深扎’也应该有这种理念、追求与贡献。”

上一周我们讨论了关于专业舞蹈和业余舞蹈的区别,会议主持是阿萌舞空。今天的讨论由于舞空和阿萌有些事可能要晚些来,因此,现在先由我主持一下

“身随大地,我们舞出天空的湛蓝;心予白云,我们律动山河的交响;体悟四方,我们管窥宇宙洪荒;神游四海,我们感应舞韵绵长。”展演总策划、中国舞协分党组书记、驻会副主席罗斌这样阐释“走四方”的寓意。“必须要有‘深扎’精神,才有可能完成对当下中华文化的时代性建设,否则可能还会停留在已经习惯的艺术创作的套路或规则中,不会有今天的感悟,这其实正如‘读万卷书,行万里路’,万里路是来验证万卷书的,这个验证过程中,其实更多的是你自己从中找到自己道路的时候,通过‘深扎’行动不断掘进认知,不停砥砺向前。”罗斌说。他表示,“深扎”五年来,舞蹈界以人民为中心,深入生活、扎根人民,深刻体会到不断增强脚力、眼力、脑力、笔力是文艺创作必须要遵循的根本。几年来持续“深扎”主题创作及展演正是延续“深扎”的思路,让这种创作方式在业界形成一个范式,体现真正的艺术创作状态,坚持通过作品和艺术家的旨趣体现艺术高度和深度,以知行合一的理念,引领舞蹈人走向更广阔的天地、更宽广的未来!

我们开始吧

澳门威尼斯人app下载,12月16日,走四方——中国舞协“深入生活、扎根人民”采风创作活动五周年纪念演出第二场在北京民族剧院上演。

轻舞风姿 19:57:30

各位:大家好!舞蹈对演员来说较为重要的是二度创作,也就促使不同地域的舞者进行舞蹈采风来弥补自身的不足;

50年代再度兴起的民间舞蹈采风和向民族、民间艺术学习,正是“秧歌运动”和“边疆舞”在新时期的延续与深入;

另一股力量,则主要来自“戏曲舞蹈”和其它传统艺术;那么现在舞蹈演员们对舞蹈采风又是怎么进行和理解的了?

请各位各抒己见!!!

=大 武= 19:59:00

关于采风的事情,上一周,我们听说了一个现象,说是某艺术院校出来采风,在每个艺术学校看了一下学生的表演,就算是采过风了

轻舞刚才也题出了以对采风的看法,大家这此展开讨论

梦缘思逸 20:02:42

可是每个学校所跳的舞蹈也不一定是经过采风而创作的啊

有的学校在舞蹈创作时根本就是领导出题目,然后东拼八凑的找材料,串成一个舞蹈,很少去采风

节奏BLUES有些是模仿,有些就是直接学别人的

*长今独舞* 20:03:25

那是做官样文章

轻舞风姿 20:05:16

但作为刚毕业的学生~是应该好好的体验生活~不应该草草了事~

小菜 20:09:11

现在的采风好象主要就是通过交流来进行的~~~

梦缘思逸 20:09:23

同意风姿的话,如果刚毕业时不去体验一下,那以后的机会会越来越少

雀巢小咖啡 20:09:27

项我们这些地方上的老师 没有条件的

舞色空空:四川这几年的舞蹈应该是多产的了,前两年确实出了不少的作品吧啊惹牛
之类的~~ 但是现在基本都雷同化了

节奏BLUES因为本身自己的文化水平,思想水平,还有硬件条件的限制,时间的限制,所以基本上不可能达到我们所谓的采风,根本无法通过各种手段去学习和挖掘到

轻舞风姿 20:10:23

要什么条件~生活就在身边~~

雀巢小咖啡 20:10:59

观察生活只是一方面

酒儿 20:11:10

舞蹈不可能速产

看看那些好的作品,没有一个是一举成名的

所以,采风也不可能立杆见影

梦缘思逸 20:12:00

我想是因为大环境中能真正踏下心来去采风的人很少,而那些小部分采风的人的体会也不容易传播

小菜 20:12:09

我记得有一次中央电视台的采访一位中央可歌舞团的编导(专编印度舞的,顶老的,我不记得名字了),她说,为了编一个印度舞,她专程到新德里,连续看了那里两个星期的当地舞蹈表演~~然后回国后根据自己的感受编舞~~

舞色空空:毛泽东不是说了一切艺术应该以生活为主嘛,就哪云南印象来说,杨老师不也是四处奔波搜集材料的吗/
这个过程不就是采风么?

从一个层面上来说,就是要亲身去体味一下生活中的东西,将这个东西搜集整理,艺术化

所谓体味
是要用身体去感受,也就是说身体力行要说做法我觉得可以分几个方面来说比如说我要创作一个舞蹈需要搜集素材,有些资料是在已有视频资料中没有了的。或者说想更深入一点。需要去现场搜集。那这个就是有针对性了。又或者说,一个艺术学校,或者文工团,所在地有特定的民族,比如说在湘西自治州,主要民族是苗
土家两个,要将两个民族的资料整理出来,有效的形成一套科学系统的教学素材或者表演素材,就必须要全面的对湘西各个地方山寨的苗、土家聚居地进行深入的了解,加以艺术提炼

节奏BLUES主要是对文化的揣摩和理解,就像千手观音一样,是张导去墩煌考察了很久,从文化角度上面去理解,几年的思考才成就了今天的一个千手观音

轻舞风姿 20:14:54

采风就是体味生活,了解生活~~~

酒儿 20:15:10

怎么才能体味生活?

怎么才算了解生活?

梦缘思逸 20:15:19

就是以生活为本嘛 在体味中了解,变成自己的东西把他艺术化了。

小菜 20:15:46

我感觉就类似于服装设计,模仿一个世界名牌很容易,要创造一个世界品牌就很难,一切源于设计师的灵感

体味生活不是一味地往乡下跑和看其它表演,或者到处旅游~~~~

首先是看你想表达什么或者有什么东西触发你的灵感,有针对地寻找~~~

轻舞风姿 20:17:23

我想应该和原始的,有针对性的去选择~生活就在身边~但地域的不同而不同所以应该去体会和了解书本和老师口中学到的东西

忘情草 20:22:00

不过,针对性是要在灵感出现后才能有的针对啊

舞色空空:所谓针对行就是有目的的

忘情草 20:20:25

我觉得亲身的体会是对灵感后的一种增加剂

壮壮 20:21:23

身边生活的题材就不用说到采风了,只要编导多观察生活就可以,真正的采风是到民族的劳动人民当中去感受,体验他们的生活,去挖掘原始的东西,

梦缘思逸 20:21:28

我觉的有些舞蹈创作者也不是不想深入生活,只是碍于其它的客观因素

轻舞风姿 20:22:15

是呀要不演员的思维就只能限制在编导的基础上~那又怎么进行二度创作呢小菜
20:23:36

当然,现在采风主要是编导们的事,演员主要做的是如何更好的表达和演绎

雀巢小咖啡 20:21:16

大家都知道怎么做 只是没有去做罢了 说来说去没有用的

大家说来说去 只不过是多加一些形容词 把问题复杂化 如果真想去做
明白如何做后 条件成熟时就去做好了

酒儿 20:22:54

我的看法是,根本没人去采风

现在也没多少人知道什么是采风

巧立名目的浪费公款而已

舞色空空:这个我觉得我们说的有点偏――关于舞蹈采风现状的思考!!!!
是现状!

酒儿 20:23:43

我说的不是?现状?

舞色空空:酒儿所说只能是以偏概全

酒儿 20:24:11

也许我说的极端,但现在事实如此

舞色空空:酒儿说的是 大家讨论的有点偏

=大 武= 20:24:57

酒儿所提出的巧立名目针对的也只是那种打着采风的晃子,实则不然的事情,前面所提出的某舞院采风正是这样的

=大 武= 20:27:33

我想,这也只能在有中国特色的我们国内才有的现象

舞色空空:现在采风主要是编导们的事――不一定的,教师也需要去采风的

轻舞风姿 20:25:06

恩`针对现状~我们先说说什么是采风~~~~

酒儿 20:27:35

首先,采风应该是长期性的

其次,采风是厚积薄发,不该应付性、针对

舞蹈是人文文化

人在进步,舞蹈就该进步

人在进步,民族性格在变化,民族舞就该变化

舞色空空:

采风应该长期性 我觉得很有道理

但是否定短期的有针对性的采风不叫采风 我觉得就很偏激

小菜 20:28:56

舞蹈走上商业化就会呈现这种现象的~~~~

梦缘思逸 20:27:53

我绝的现在的民族舞已经在呈现多元话的发展,编导们发挥自己的创新意识已经突破了固有的模式,在视觉,情感方面都很有冲击,只不过丢掉了一部分最古老最精华的东西

小菜 20:29:37

现在追求的是以视觉效果为主,

所以使用演员越来越多,服装越来越华丽,灯光越来越炫目,但看完后没什么可记住的

舞色空空:这个就是大家在创作作品中借鉴外来元素的结果

梦缘思逸 20:30:50

有针对性的也许是小范围的,但也有可能比长期性的更透彻一点

壮壮 20:31:07

舞蹈文化是需要大量投资的艺术品。它的生产并不意味着就会至少得到相等的回报。所以说投资者很少,导致舞蹈艺术得不到发展。某些区域具有得天独厚的民族文化,可是没有经费挖掘制作,

梦缘思逸 20:31:30

这应该看采风人对自己创做的作品的理解吧精华越来越少

谷絮漫天 20:31:46

针对性的采风比较符合当前市场经济的形势吧…

舞色空空:刚说到了有目的的针对性的叫采风~~~

我觉得还有一种就是没有目的~~

比如说经常泡在编导、教学的过程中,思维就会固定化,模式化,那么到处走走,接触生活,体验生活,那也会给我们的学习和创作带来很大的创作“动机”。难道这个不叫采风么?

酒儿 20:34:25

采风其实应该是无时无地不在的

谷絮漫天 20:34:40

艺术来源与生活,高于生活…
离开生活的艺术是空泛的,是无意义的。何况现在是市场经济,符合生活水平作品才是观众接受的艺术…

梦缘思逸 20:35:09

最好还能被生活所接受

舞色空空:无时不在 这个叫做提炼生活我觉得现状就是
很多人忽视了生活~~~轻舞风姿 20:36:31

我们现转讨论的是舞蹈采风的现状~如果如酒儿所说那我们是不是没有必要去进行针对性的了解、和体会生活呢?

=大 武= 20:36:55

我觉的采风首先就是去发掘我们现在没有的东西

现有的舞蹈,我们去看那就不叫采风了。当然,针对一种创作而做的采风,我觉的也应该归结于采风的一种,这种是一种有目的性的,不能做为采风的主流来提倡,我觉的采风最大的要点还是去发现那些以经存在而我们没有接触的那些东西

酒儿 20:36:56

用心感受生活,生活本就有滋有味

采风其实应该是无时无地不在的

舞色空空:无时不在只能说是生活的积累。采风需要有效果,他们这个过程叫做收集素材~~不过也有采风比如说走访革命前辈观看烈士纪念馆,博物馆之类~比如说“重走长征路”

雀巢小咖啡 20:39:24

我觉得没用!

梦缘思逸 20:39:28

其实我们应该让更多的人意识到这一点

壮壮 20:39:35

舞蹈的创作能否借鉴歌曲的创作,歌曲的曲子不就7个音符,词不也就是关于爱情,歌颂党和生活等等,可音乐就是能无穷无尽的发挥着它的能量。

谷絮漫天 20:40:27

舞蹈的思维好象比音乐还要广大吧?

梦缘思逸 20:40:35

缺少就是实践吧

壮壮 20:40:48

所以啊,为什么舞蹈搞不过音乐

梦缘思逸 20:41:37

那是因为也许舞蹈不像歌曲这麽流行吧

舞蹈比歌曲要复杂一点,练歌房谁都能去,舞蹈房就不可以了。只要注意观察,留心细节,再把它升华

所以做舞蹈比做歌曲更难,这就需要舞蹈创作者的不断努力了

谷絮漫天 20:41:58

因为舞蹈难度太大

舞色空空:这个是一个接受面的原因。每个人随时都可以高歌一曲,但是舞蹈呢小菜
20:37:27

有没有这样的情况:歌舞团接到政治任务,必须编一些反映某些方面的舞,而手头没有,这种又如何采风?

或者这样的情况,商业化的情况,企业活动要求编一个反映该企业情况的舞蹈,由企业口述表达,编导编舞,

谷絮漫天 20:42:47

舞蹈不仅要有编排的水平,还要求演员的水平表演
这要一个过程,采风不能够绝对,平时的积累也很重要,许多时候是不能够事到领头来采风的我同意~平时是要无时无刻去体会生活~因为你不去感觉生活也会在你身边但采风是有针对性的去体验生活~如果说平时的生活就是采风的话~~

那我们就没必要去学习了~因为你就在生活中~~~~~`你是艺术人,就要时时留心生活…

舞色空空:

大家认为现在的舞蹈创作方面采风上存在什么样的问题

谷絮漫天 20:45:29

存在的问题,是采风不够

小菜 20:45:29

采风程序化

=大 武= 20:45:42

首先就是不切实际,就是那种北舞所做的跑过场的采风,还有,就是酒儿所提到的假采风之名,实则不然的那种采风

舞色空空:

大家认为现在的舞蹈创作方面采风上存在什么样的问题

也是因为对学要的文化没有深刻的去研究~

轻舞风姿(36629649)

我的意思是针对性的去收集自己正在创作的材料~~~~

作为提高演员的思想、素质、知识面~是应该长期性的去体念~~

谷絮漫天(88940657)

云南印象就是杨丽萍一行人采风一年多的产物…

=大 武= 20:48:35

采风的意义就是发现那些现在舞蹈体系中没有的,但是它实在存在的舞蹈原型

壮壮 20:49:15

是不是到农村去才叫采风,现代汉语词典是这么说的

=大 武= 20:49:22

也不是

梦缘思逸 20:49:43

也可以是把现在舞蹈体系中存在的再深入再创作

谷絮漫天 20:49:44

采风就是把民众的风采拿来放到舞蹈中,变成精华…

舞色空空:采风就是一个素材提炼的过程

雀巢小咖啡 20:50:18采风就是下放

=大 武= 20:50:20

只要存在的,现有的舞蹈体系中没有的,缺失的那些资料,我们将它们发现整理出来,都可以说是采风的

小菜 20:50:43所以采风存在程序化就是往乡下跑,到少数民族住地转一圈~

舞色空空:这个不对

雀巢小咖啡 20:51:10现状就是这样

谷絮漫天 20:51:09呵呵,平时也可以采风啦…

舞色空空:所以我刚才说采风应该有针对性有目的性

梦缘思逸
20:51:28同意,其实采风也没有什麽定论嘛,我们讨论的应该都在这个范围之内

谷絮漫天 20:51:31时时处处留心生活,这也叫采风…

=大 武= 20:51:58

任何生活形式和体裁都可以做为舞蹈的采风现状

舞色空空:如果你要创作民族舞蹈去的当然是去少数民族地区~~~~

要创作军旅素材的舞蹈难道也去乡下?

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